Axiomas Indígenas

Roy F Guzmán

Publicado el 22 de agosto — 2020

Portada de Axiomas Indígenas.

Axiomas Indígenas es un intento de imaginar una música indígena pre-colombina, donde se explora la creación de eventos musicales con sonidos de instrumentos nativos del caribe y del continente sur americano. Se utilizan sonidos de flautas andinas, percusiones taínas y continentales, siguiendo una ejecución virtual de lo que pudiera ser una manera de composición orgánica elaborada y evolucionada. La pregunta principal del álbum es, ¿cómo se hubiera desarrollado la música indígena, principalmente la Taína, sin la colonización española?

Pues lo que se conoce de esta música, es que en Borikén (nombre taíno para la isla de Puerto Rico) era mayormente para acompañamiento de rituales y no tan sistemática o predeterminada. Esta forma de producir sonidos, orgánicamente, sin estructura estricta es utilizada en los algoritmos para producir estos eventos musicales. Esta manera pseudo aleatoria de menear las maracas, soplar las flautas y sonidos que vacilan entre lo irregular y lo regular son explorados a lo largo del álbum. Es importante también mencionar que las figuras de petroglifos taínos en Borikén se utilizaron como material para determinar comportamientos en ritmos y notas. Estos petroglifos taínos tienen la particularidad de tener al círculo como figura predominante y se diferencia de algunos de los diseños más cuadrados del continente Sur Americano.



Compositor de música electrónica algorítmica e instrumental, improvisador y poeta nacido en San Juan, Puerto Rico el 28 de junio de 1987. Sus temas de investigaciones previas y actuales son la teoría del caos para material estructural musical, una forma personal composicional llamada "Abstracciones" usando el tema de abstraer partituras sonoras con instrumentos utilizándolas como una metáfora de la percepción de toda la realidad, el tema de la resiliencia y las limitaciones auténticas de los sistemas y la música axiomática.

Un tema en el que está muy interesado es en la comprensión de cuántas maneras el instrumentista lee la notación musical no tradicional: horizontal, gestalgica, huella holística estática y otras, así como desarrollar leyendas complejas para torcer la expectativa musical del estímulo visual que desafían la verticalidad y horizontalidad como análogos de frecuencia y tiempo. También explora la implementación de conceptos extramusicales y la unión de más de un concepto y/o parámetro en polaridad a uno o más conceptos y/o parámetros y la multipolaridad de los mismos para leer diferentes parámetros visuales, matemáticos y metafísicos. Recientemente explora la Meta Composición donde la meta física y la física se ven afectados por las estructuras objetuales de las formas, símbolos y textos composicionales. Creó la Poesía Concreta Multi Semiótica donde se explora el multi semiotismo sincrónico y asincrónico y la Poesía Integral donde se explora el color semiótico como una integral de un multisemiotismo de una gestalt universal. Esta influenciado por la idea de percibir las formas musicales y sonoras como la realidad misma con una percepción eidética como también a-simbólicas para percibir las formaspuras y las proporciones de las mísmas.

Copyright © Archivo Veintidós | All rights reserved

This template is made with by Colorlib